Name: At the Moment
Genre: Drama
Released: 2023-11-10T00:00:00+00:00

Das Neonlicht eines Convenience-Stores flackert über Hsu Pei-mings Gesicht. Er starrt auf sein Handy, der Daumen schwebt über einem Kontakt. Dieser Moment digitalen Zögerns, eingefangen in einer klaren, intimen Nahaufnahme, eröffnet At the Moment, die Netflix-Anthologieserie von Du Zheng-zhe und Lien Yi-chi über die Liebe während der Pandemie. Das Bild bringt den zentralen Konflikt der Serie auf den Punkt: das Wechselspiel zwischen menschlicher Nähe und moderner Isolation.

Vor der Kulisse von Taipehs verregneten Straßen und dämmrigen Wohnungen entfaltet sich At the Moment in zehn eigenständigen, aber miteinander verbundenen Geschichten über Leidenschaft und Liebeskummer. Jede Folge funktioniert als Erzählung für sich, gemeinsam ergeben sie jedoch ein Mosaik der Widerstandskraft inmitten einer globalen Krise. Die Stärke der Serie liegt in ihrer Genauigkeit – sowohl in geografischer als auch in emotionaler Hinsicht. Anders als breit angelegte Pandemiedramen, die auf Melodramatik setzen – man denke etwa an den COVID-Handlungsstrang von The Flight Attendant –, verankert At the Moment seine Geschichten in einem stillen, oft schmerzhaften Realismus.

Das herausragende Segment „The Moment“ unter der Regie von Lien Yi-chi folgt Dee Hsus Chang Wei-hsi, einer Musikerin, deren Karriere kollabiert, als ihr Label auf virale Trends setzt. Das Mockumentary-Format ermöglicht bissige Satire – etwa in dem verblüffenden Moment, in dem Wei-hsi mitten im Auftritt die Haare ausfallen –, doch beim Erzähltempo gerät die Folge ins Straucheln: Emotionale Wendungen, die nach einer tieferen Ausarbeitung verlangen, werden hastig abgehandelt. Hsu liefert eine starke Leistung, besonders in den Szenen, in denen die Verletzlichkeit ihrer Figur mit dem Druck der Branche kollidiert. Am überzeugendsten ist die Folge, wenn sie die Absurdität der Popkultur-Maschinerie ausspielt und damit in ihrer Kritik an der Ausbeutung von Berühmtheit an Charli XCXs The Moment (2026) erinnert.

Vivian Sung Yun-hua liefert als Krebspatientin, die sich mit Liebe und Sterblichkeit auseinandersetzt, eine ihrer besten Leistungen ab. In der Folge „Love in the Time of Cholera“ verwandelt ihre stille Intensität alltägliche Dialoge in etwas schmerzlich Poetisches. Besonders eindrücklich ist die Szene, in der ihre Figur auf dem Balkon eines Krankenhauses sitzt, während der Regen gegen die Scheibe trommelt und sie einen Brief von Pei-ming liest. Mit subtilen Gesichtsausdrücken vermittelt Sung Yun-hua viel über Trauer, Hoffnung und die Zerbrechlichkeit menschlicher Nähe.

Die Originalität der Serie zeigt sich darin, dass sie sich weigert, die Pandemie zu romantisieren. Maskierte Fremde, die durch regennasse Fenster zu sehen sind, oder Figuren, die in dämmrigen Wohnungen auf ihre Handys starren, fangen die Entfremdung jener Zeit eindringlich ein. Die Kamera arbeitet häufig mit engen Bildausschnitten und natürlichem Licht und schafft so ein intensives Gefühl der Nähe. Einige Folgen haben allerdings mit der tonalen Balance zu kämpfen – etwa das Parodie-Segment „The Greatest Showman“, dessen Satire durch allzu breit angelegten Humor unterlaufen wird.

Austin Lin überzeugt als Hsu Pei-ming, besonders in Szenen, in denen seine Figur mit Schuldgefühlen und Sehnsucht ringt. Die Chemie zwischen ihm und Sung Yun-hua ist spürbar; dadurch wirken ihre digitalen Begegnungen so aufgeladen wie jede körperliche Begegnung. Gingle Wangs Rolle in „The Algorithm of Love“ bleibt dagegen eindimensional: Ihr Handlungsbogen reduziert sich auf ein abgedroschenes Klischee über Dating-Apps und Einsamkeit.

Besonders stark ist At the Moment dort, wo die Serie die vielen Formen der Liebe auslotet – romantische, familiäre und platonische – und zeigt, wie diese Beziehungen durch Isolation auf die Probe gestellt werden. Die Folge mit Terrance Lau Chun-Him als Chen Chun-pin, einem Lieferfahrer, der eine unerwartete Freundschaft mit einer älteren Kundin (Esther Liu) schließt, besticht durch Wärme und Authentizität. Ihre gemeinsamen Szenen gehören zu den emotional eindringlichsten der Serie.

Die Anthologiestruktur eröffnet Raum für Glanzleistungen, aber auch für Fehltritte. Während Folgen wie „The Moment“ und „Love in the Time of Cholera“ überzeugen, wirken andere unausgewogen oder gehetzt. Besonders deutlich wird das Tempoproblem in Segmenten, die versuchen, zu viel Handlung in eine begrenzte Laufzeit zu packen. Außerdem greifen manche Geschichten zu stark auf vertraute Muster zurück – etwa das zufällige Kennenlernen oder die große romantische Geste –, was ihre emotionale Wirkung abschwächt.

At the Moment ist nicht frei von Schwächen, aber eine Serie, die Aufmerksamkeit verdient. Ihre Bereitschaft, die chaotischen und oft schmerzhaften Seiten der Liebe in einer Krisenzeit zu erkunden, hebt sie aus dem überfüllten Angebot an Pandemie-Erzählungen hervor. Besonders ansprechen dürfte sie Zuschauerinnen und Zuschauer, die charaktergetriebene Dramen schätzen, in denen emotionale Glaubwürdigkeit wichtiger ist als spektakuläre Effekte.

In einer Zeit, die von Thrillern zum Durchsuchten und eskapistischen Fantasien geprägt ist, bietet At the Moment etwas Seltenes: eine zutiefst menschliche Betrachtung von Nähe in der Isolation.