„Speak No Evil“, unter der Regie von James Watkins und mit James McAvoy, Mackenzie Davis, Scoot McNairy und Aisling Franciosi in den Hauptrollen, präsentiert sich als fesselndes Remake, das sich von seinem Original inspirieren lässt und gleichzeitig seine eigene, einzigartige Identität entwickelt. Blumhouse, ein Produktionshaus, das für seine Geschicklichkeit bei der Herstellung von Remakes bekannt ist, stellt „Speak No Evil“ als einen Film vor, der das Original in vielerlei Hinsicht widerspiegelt, aber in wesentlichen Punkten davon abweicht und so ein Erlebnis schafft, das für sich selbst steht.
Das Original, „Speak No Evil“, erlangte vor einigen Jahren in Dänemark große Aufmerksamkeit. Jetzt, mit Blumhouse am Ruder, erscheint „Speak No Evil“ mit verbesserten Produktionswerten und einer Fülle von Unterschieden, die ihn abheben und beide Versionen in ihren einzigartigen Vorzügen empfehlenswert machen. Diese neue Version der Geschichte versucht, das erzählerische Chaos – eine Eigenschaft, die die größte Stärke des Originals war – in eine eher hollywoodreife Erzählung zu verwandeln, die von extremer Grausamkeit und Brutalität geprägt ist. Die Herausforderung besteht darin, die Essenz des Originaldrehbuchs beizubehalten und gleichzeitig eine ähnliche Handlung zu präsentieren.
Zusammenfassung der Handlung
Die Geschichte spielt während eines Italienurlaubs, in dem zwei Ehepaare – ein amerikanisches und ein britisches – aufgrund gemeinsamer Vorlieben ein Band knüpfen. Jedes Paar hat ein Kind und so beginnt eine scheinbar idyllische Beziehung, die durch unterschwellige kulturelle Spannungen getrübt wird. Die Amerikaner decken bald ein bedeutendes Geheimnis des britischen Paares auf, was die Geschichte in eine dunkle Richtung treibt.
Film Variationen
Auch wenn „Speak No Evil“ auf den ersten Blick wie eine Kopie seines Vorgängers wirkt, gibt es doch subtile, aber signifikante Unterschiede zwischen den beiden Filmen. Im Original ging es um ein dänisches und ein niederländisches Paar, während diese Version die Dynamik zwischen britischen und amerikanischen Paaren erforscht. Diese kulturellen Verschiebungen schaffen einen anderen Kontext für das sich entfaltende Drama.
Auch in Bezug auf das Tempo und den Erzählstil weichen die beiden Filme voneinander ab. „Speak No Evil“ tendiert zu einem düsteren Horrorthriller, während das dänische Original eher ein unerbittlicher Horrorfilm war, der von brutaler Intensität geprägt war. Die Version von Blumhouse mildert die brutaleren Elemente ab und entscheidet sich für eine leicht gedämpfte Produktion, die ein breiteres Publikum ansprechen soll. Die rohe, düstere Herangehensweise des Originals könnte von zeitgenössischen Zuschauern als übertrieben empfunden werden, so dass diese Adaption ein Gleichgewicht zwischen Horror und Mainstream-Appeal anstrebt.
Wird der Film dadurch beeinträchtigt, dass die originellsten Aspekte des Vorgängers in den Hintergrund treten? Nicht ganz. „Speak No Evil“ geht einen anderen Weg und versucht, ein Familiendrama in einen Horrorfilm zu verwandeln, ohne dabei das Publikum zu vernachlässigen. Der Film baut die Spannung meisterhaft aus gewöhnlichen Situationen auf und zögert die Enthüllung der beunruhigenderen Elemente bis zum Ende der Geschichte hinaus. Allerdings wird die intensive, paranoide Atmosphäre, die die dänische Version so wirkungsvoll darstellte, nicht ganz erreicht.
Trotzdem gelingt es „Speak No Evil“, die brutale Erzählung zu versüßen und sie in Richtung Horrorkino zu lenken, ohne die Tatsache zu überschatten, dass es ein Genrefilm bleibt, der der Unterhaltung dient. Beide Versionen bieten gültige Perspektiven, jede mit unterschiedlichen Ambitionen.
Unsere Sichtweise
„Speak No Evil“ mag wie eine vertraute Geschichte mit einer neuen Fassade erscheinen, aber er liefert eine frische Vision derselben Erzählung. Der wahre Unterschied zwischen den beiden Versionen wird erst auf dem Höhepunkt des Films deutlich und belohnt die Zuschauer, die dranbleiben. Diese Adaption von Blumhouse ist ein Beweis für das kreative Potenzial, das in der Neuinterpretation bestehender Geschichten steckt, indem Vertrautes mit Neuem zu etwas Einzigartigem und Fesselndem verbunden wird.
