Tate Modern öffnet seine Wände für junge Künstler — eine Chance, neben Warhol, Dalí und Abramović auszustellen

Die Wände des Tate Modern tragen ein spezifisches Gewicht. Keine bloße Oberfläche — ein Argument. Wer als junger Künstler das ehemalige Kraftwerk in Bankside betritt, durchquert Räume, in denen Warhols Siebdrucke, Dalís Desintegrationen und Abramovićs Ausdauerwerke definiert haben, was zeitgenössische Kunst vorschlagen kann. Der jüngste Open Call des Tate Collective stellt dieselbe Wand für jede Person zwischen 16 und 25 Jahren in Reichweite, die Mitglied ist.

Der Auftrag trägt eine bewusste formale Genealogie. Wandmalerei ist eine der bürgerlichsten Gesten der Kunst — eine Praxis, die Geschichten auf öffentliche Flächen schreibt, kollektives Zeugnis einfordert und vorstellbar macht, was ein geteilter Raum bedeuten könnte. Frühere Open Calls des Tate Collective haben die Arbeiten junger Künstler durch London und Liverpool gezeigt; zuletzt schufen sechs Künstlerinnen und Künstler unter 25 großflächige öffentliche Wandgemälde in Bankside im Dialog mit dem Werk von Frida Kahlo. Diese Kommission verlagert diese Tätigkeit in das Innere der Institution selbst, in Auseinandersetzung mit der Geschichte der Form an den eigenen Galeriewänden.

Exterior view of Tate Modern on the South Bank, London — Tate Modern, London. Photo: kp-snaps (CC BY-SA 4.0 via Wikimedia Commons)

Die Einladung markiert einen weiteren Moment. Tate Collective — kostenfrei für alle zwischen 16 und 25 Jahren — hat 200.000 Mitglieder erreicht und ist damit das weltweit größte Kunstmitgliedschaftsprogramm für junge Menschen. Das Programm bietet Ausstellungstickets für 5 Pfund und Zugang zu exklusiven Veranstaltungen, aber was der Open Call vorschlägt, ist von anderer Ordnung: nicht der Zugang zum Programm der Galerie, sondern ein Platz innerhalb davon.

Der Herbst markiert auch ein Jahrzehnt der Tate Modern Lates, des Abendprogramms der Galerie, das seit seinem Start 870.000 Menschen ins Bankside-Gebäude geführt hat. Die Reihe hat konsequent erprobt, was eine Galerie außerhalb der Öffnungszeiten sein kann: Live-Auftritte von Joy Crookes und Celeste, ein von Little Simz kuratierter Abend mit rekordverdächtigen 18.500 Besuchern in einer einzigen Nacht und Aufführungen der Trisha Brown Dance Company neben dem London Symphony Orchestra. Was die Lates über zehn Jahre beharrt haben: Kunst, Musik und Performance gehören nicht in getrennte Räume.

Der Abend des 10. Jubiläums am Freitag, dem 30. Oktober, steht im Mittelpunkt von Shygirl — der Londoner multidisziplinären Künstlerin, deren kommendes Album Swallow! ihre Praxis in neues Terrain ausweitet. Sie bespielt den South Tank als Club Shy, mit DJs, die zu Visuals aus dem Album performen; Warp Records übernimmt die Terrace Bar, und Bildkünstlerin Lakwena leitet einen farbenfrohen kollaborativen Workshop. Der Abend ist Teil des Herbstprogramms des Tate Modern — neben der aktuellen Frida-Kahlo-Ausstellung, Ana Mendieta, Tarek Atouis Hyundai Commission in der Turbine Hall und Julio Le Parcs Schau über Farbe und Licht.

Mitglieder von Tate Collective können ihre Arbeiten über tate.org.uk bis zum 14. Oktober einreichen. Das ausgewählte Werk wird ab März 2027 im Tate Modern zu sehen sein. Tate Modern Lates sind kostenlose Abendveranstaltungen von 18.00 bis 22.00 Uhr.

Was Open Call und Jubiläum verbindet, ist dieselbe institutionelle Wette: dass die Wände einer Galerie nicht einfach zum Anschauen da sind. Im nächsten Monat hat jeder junge Mensch mit einer Tate-Collective-Mitgliedschaft die Chance, dies zu beweisen.

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