Name: Jumbo
Director: Ryan Adriandhy
Genre: Animation, Comedy, Drama, Family, Fantasy
Released: 2026-07-24T00:00:00+00:00
Duration: 102 min
Cast: Prince Poetiray, Quinn Salman, Graciella Abigail, M. Yusuf Ozkan, Muhammad Adhiyat

Ein rundgesichtiger Junge stellt sich mitten auf eine sonnenwarme Gasse und hält ein illustriertes Märchenbuch über den Kopf wie eine Trophäe, während zwei Freunde an seinen Ärmeln ziehen. Das Bild ist hell, von Hand gefertigt und unverkennbar hausgemacht, und es ist das ganze Versprechen von Jumbo — einem indonesischen Animationsfilm über einen einsamen Waisenjungen namens Don, der ein geerbtes Märchenbuch hütet, als wäre es das letzte Warme, das ihm geblieben ist.

Die Optik ist das Argument. Jede Oberfläche in Jumbo, von der abblätternden Farbe einer kleinen Küstenstadt über den Staub im Nachmittagslicht bis zum weichen Gewicht der Gesichter, wurde von Grund auf von einem heimischen Studio gebaut, von mehr als vierhundert Zeichnern und Technikern, die über ein halbes Jahrzehnt daran arbeiteten, etwas zu schaffen, das im selben Multiplex neben den amerikanischen Trickfilmen bestehen kann. Dieser Ehrgeiz zahlte sich daheim in einem Ausmaß aus, das dort niemand je gesehen hatte: Der Film wurde zum umsatzstärksten Titel, den Indonesien je produziert hat, und zum größten animierten Kinostart, den Südostasien je in die Säle geschickt hat.

Die Stimmen verraten, was für ein Film das sein will. Don wird von Prince Poetiray getragen, einem jungen Darsteller, der einen ganzen Spielfilm auf dem schmalen Grat zwischen Komödie und Trauer halten soll, und das übrige Ensemble stützt sich auf Namen, denen indonesische Familien längst vertrauen — darunter der Sänger Ariel von der Band NOAH und die Schauspielerin und Sängerin Bunga Citra Lestari. Das ist die Besetzung eines massentauglichen Films für die ganze Familie, kein Arthouse-Experiment. Um Don herum werden seine Freunde Mae und Nurman sowie das kleine Gespenst Meri überwiegend von jungen Darstellern gesprochen, was den Ton nah am Alter der Kinder hält, für die der Film gemacht wurde.

Dahinter steht Ryan Adriandhy, ein Stand-up-Komiker und Internetperformer, der sich zum ersten Mal auf den Regiestuhl eines Spielfilms setzt. Der Schritt ist ein echter Sprung, von kurzen komischen Nummern zu einem abendfüllenden Animationsdrama über Verlust, und der Film trägt diese Reichweite offen. Adriandhy, der das Drehbuch gemeinsam mit Widya Arifianti schrieb, baut die Geschichte um indonesische Folklore und die private Mythologie eines Kindes herum, statt eine Hollywood-Vorlage zu importieren, und genau diese Entscheidung ist der Grund, warum der Film lokal wirkt und nicht wie die Kopie von irgendetwas.

Was ihn zusammenhält, ist das Buch. Dons geerbte Märchen färben auf die Farbpalette des Films ab, warme Rottöne und dämmrige Goldtöne, ein Buch im Buch, das es den Zeichnern erlaubt, die naturalistische Stadt für etwas Malerischeres zu verlassen, sobald der Junge sich in seine Fantasie zurückzieht. Trauer läuft unter allem mit. Don hat seine Eltern verloren, und der Film kehrt immer wieder zum Schmerz zurück, klein und übersehen zu sein, wegen seiner Größe unterschätzt zu werden, ohne dass das Gefühl je in eine Belehrung kippt. Die Freundschaft, die ihn wieder herauszieht — seine Großmutter, Mae und Nurman und ein Gespenst mit eigener unerledigter Sache —, ist der Motor, und die visuelle Welt trägt das Emotionale fast allein.

Die Zahlen sind der Grund, warum der Film überhaupt um die Welt reist. Zu Hause zog er Millionen ins Kino und übertraf jeden einheimischen Titel vor ihm, dann begann ein gestaffelter internationaler Start, durch Russland, die Türkei, Vietnam, Taiwan, Malaysia und eine Reihe weiterer Märkte, der aus einer nationalen Erfolgsgeschichte einen Export machte. Ein weltweiter Streaming-Deal folgte und brachte den Film vor Zuschauer, die nie vom Studio gehört hatten. Die spanische Kinobuchung sitzt am Ende dieser Kampagne, und sie ist einer der wenigen westlichen Kinostarts, die ein zeitgenössischer indonesischer Animationsfilm je erreicht hat.

Nichts davon garantiert, dass der Film sich übertragen lässt. Jumbo wurde auf ein indonesisches Publikum abgestimmt, passend zum Zuckerfest herausgebracht, durchtränkt von lokaler Redensart und einem eigens nationalen Stolz, einen hausgemachten Blockbuster den importierten Riesen davonlaufen zu sehen — und ein spanisches Multiplex-Publikum, aufgewachsen mit Pixar und DreamWorks, bringt nichts von diesem Kontext mit. Das Gefühl, das daheim als Erlösung durchging, kann in der Fremde süßlich wirken, und das größte Hindernis des Films in Spanien ist womöglich gar nicht seine Qualität. Er ist seit Monaten synchronisiert und untertitelt auf einer weltweiten Plattform verfügbar, was die naheliegende Frage aufwirft, wer da noch ein Ticket kauft.

Don in a street scene from the animated film Jumbo, 2025 — Don in Jumbo (2025)

Als Hauptdarsteller stehen Prince Poetiray als Don im Abspann, dazu Quinn Salman, Graciella Abigail, M. Yusuf Ozkan und Muhammad Adhiyat, die das junge Ensemble füllen. Jumbo wurde von Visinema Studios zusammen mit Springboard Entertainment und Anami Films produziert, geschrieben von Adriandhy und Arifianti, und läuft hundertzwei Minuten, lang für einen Kinderfilm und ein Zeichen dafür, wie viel Geschichte er zu tragen versucht.

Ein deutscher Kinostart ist bislang nicht bestätigt; verfügbar ist Jumbo weltweit auf Netflix, wo er seit Ende 2025 zu sehen ist. In die spanischen Kinos kommt der Film am 24. Juli 2026, ein Kinodebüt, das gut über ein Jahr nach dem Rekordlauf daheim landet. Für ein Publikum, das den Streaming-Start verpasst hat oder eine handgebaute Trickwelt einfach in dem Maßstab sehen will, den ihre Macher vorgesehen haben, ist die große Leinwand wohl der Ort, an den sie von Anfang an gehörte.