A24 setzt darauf, sein 118-Mio.-Dollar-Rekord ‚Backrooms‘ werde zur Franchise, während Kane Parsons eine Anthologie plant

A24 hat sich einen Ruf erarbeitet, indem es Filmemacher singulären, einmaligen Visionen nachjagen ließ — Wetten, die sich selten wiederholen. Der bislang größte kommerzielle Erfolg verlangt vom Studio das Gegenteil. „Backrooms“, die Verfilmung des Liminal-Space-Horrors, den Kane Parsons als Teenager auf YouTube aufbaute, hat A24 ein Phänomen beschert, das es nun lieber systematisieren als genießen will — und Parsons will es als Kino-Anthologie umsetzen, nicht als konventionelle Fortsetzung.

Wie Deadline exklusiv zuerst berichtete, steht der 20-jährige Regisseur bereits für weitere „Backrooms“ bei A24 unter Vertrag und sucht einen Co-Autor, der ihm hilft, das Konzept zu skalieren. Parsons hat auf der Pressetour offen eingeräumt, dass er den Stoff auf YouTube so weit getrieben hat, wie es geht; der Schritt ins Kino ist in seiner Lesart weniger Kommerz als der einzige Raum, der ihm noch zu erkunden bleibt.

Die Zahlen erklären A24s Appetit. „Backrooms“ startete mit rund 118 Mio. Dollar weltweit, dem größten Debüt der Studiogeschichte und mehr als dem Dreifachen des 25,5-Mio.-Dollar-Rekords, den Alex Garlands „Civil War“ 2024 aufstellte. Für unter 10 Mio. Dollar gedreht, war der Film schon vor seinem zweiten Wochenende profitabel. Parsons wurde der jüngste Filmemacher, der je einen Nummer-eins-Film startete, und übertraf die Marke, die Josh Trank mit „Chronicle“ mit 27 setzte; ein Publikum, das zu 88% unter 35 war, zeigte A24 genau, welche Generation es erreicht hatte.

Empfohlene LektüreKane Parsons bringt seine virale Backrooms-Creepypasta mit Reinsve und Ejiofor ins Kino

Die Wahl der Anthologie ist verräterisch. Eine reine Fortsetzung würde einem Konzept einen Erzählstrang aufzwingen, dessen ganzer Reiz in seiner Endlosigkeit liegt — nichtssagende Räume, die sich nie auflösen. Eine Anthologie erlaubt A24, immer neue Teile zu prägen, ohne Parsons in eine einzige Geschichte zu sperren, so wie das Original als Reihe von YouTube-Kurzfilmen existierte. Es passt zudem zu einem wachsenden Branchenmuster: Creator-eigene Stoffe wandern ins Kino, vom Mark-Duplass-Projekt „Obsession“ (105,7 Mio. Dollar) bis zum kommenden „The Amazing Digital Circus“.

Vorerst ist die Fortsetzung Absicht, kein grünes Licht: Es sind keine Stars gebunden, kein Drehstart steht fest, und die Rückkehr der Hauptdarsteller des Originals — Chiwetel Ejiofor und Renate Reinsve — ist nicht bestätigt. Der erste Film wurde von A24 und Chernin Entertainment kofinanziert, mit 21 Laps, Atomic Monster und Odd Fellows unter den Produktionspartnern, und steuert auf rund 36 Mio. Dollar in seinem zweiten Wochenende zu.

Ein Studio, das sich einen Namen machte, indem es Regisseure in private Obsessionen abtauchen ließ, wettet nun darauf, eine davon am Fließband herstellen zu können — und der Junge, der auf einem Laptop einen endlosen Flur baute, entscheidet, wie viele Türen sich öffnen.

Schlagwörter: cinema-en1, a24, Kane Parsons, Kinokasse

Mehr davon

James Cameron: der Regisseur, dem Hollywood nie verzieh, wie oft er Recht hatte

Wes Anderson, der Filmemacher, der unentwegt durch sein eigenes Puppenhaus zieht

Michael Bay, der Regisseur, dessen Abschied von Transformers nie wirklich einer war

Studios reißen sich um Florence Pughs ‚The Midnight Library‘ — die größte Wette ohne Franchise auf dem Markt von Cannes

Christopher Nolan, der Regisseur der teuersten Argumente für das Kino

mk2 alt umarmt die Creator Economy und holt das 100.000-Dollar-Phänomen ‚Two Sleepy People‘ nach Europa