Name: Backrooms
Director: Kane Parsons
Genre: Horror, Mystery, Science Fiction
Released: 2026-05-29
Duration: 110 min
Cast: Renate Reinsve, Chiwetel Ejiofor, Mark Duplass, Finn Bennett, Lukita Maxwell

Die Backrooms begannen als Bild, nicht als Geschichte. Ein einziges Foto einer leeren Bürofläche, surrende Leuchtstoffröhren über feuchtem gelbem Teppich, Räume, die über den Bildrand hinauslaufen und scheinbar nie enden. Keine Menschen. Keine Tür mit der Aufschrift Ausgang. Das Internet sah dieses Bild und beschloss, es sei ein Ort, in den man fallen könne, irgendwo direkt hinter den Wänden des gewöhnlichen Lebens. Kane Parsons baut seinen ersten Spielfilm auf der Idee, dass dieser Ort immer real war und der Zugang die ganze Zeit im Keller eines Möbelhauses lag.

Der Ausgangspunkt ist beinahe banal, und genau darin liegt der Kern. Clark, ein Möbelverkäufer mit sterbendem Geschäft, findet eine Tür, die es nicht geben dürfte, und tritt hindurch. Er kommt nicht zurück. Mary, die Therapeutin, die ihn behandelt hat, weigert sich zu akzeptieren, dass ein Mensch einfach aus der Welt abgezogen werden kann, und folgt ihm. Was sie erwartet, sind die Backrooms genau so, wie das Netz sie sich ausmalte: ein Labyrinth identischer Korridore, eine Architektur ohne Funktion und Ende, und die wachsende Gewissheit, dass etwas darin sie längst kommen gehört hat.

Die Besetzung ist der Ort, an dem der Film seine Absichten erklärt. Renate Reinsve, die in Der schlimmste Mensch der Welt die alltägliche Unentschlossenheit unvergesslich machte, spielt Mary als Fachfrau, die einer Lage ohne Lehrbuchfall klinische Ruhe entgegensetzt. Chiwetel Ejiofor gibt Clark die müde Würde eines Mannes, dessen eigentliche Krise lange vor der übernatürlichen begann. Mark Duplass, Finn Bennett und Lukita Maxwell füllen die Räume um sie herum. Keiner stammt aus einem Horror-Franchise. Es sind Schauspieler des Dramas, und sie zu holen signalisiert, dass der Film geglaubt werden will, bevor er erschreckt.

Dieser Ehrgeiz erstaunt, wenn man bedenkt, woher Parsons kommt. Er baute die Backrooms als Found-Footage-Serie auf YouTube auf, noch als Teenager, unter dem Namen Kane Pixels, und sah sie zig Millionen Aufrufe und ein ganzes Ökosystem von Nachahmern sammeln. Es ist sein Spielfilmdebüt, gemacht mit A24, und es gehört zu einer Kategorie, die es kaum gab: der Schöpfer, der seinen eigenen viralen Mythos zum Studiofilm adaptiert, während die Plattform, die ihn groß machte, die Originale weiter kostenlos zeigt. Hollywood presst seit Jahren Internet-Horror zu geistigem Eigentum aus. Selten hat es das Budget an die Person zurückgegeben, die das Ganze erfunden hat.

Es steht in beide Richtungen etwas auf dem Spiel. Für A24 prüft der Film, ob das Gespür für Prestige-Horror bei einem Stoff trägt, den die gesamte Fangemeinde längst gratis kennt, und ob dieses Publikum für etwas ins Kino kommt, das es stets allein am Handy gesehen hat. Für das im Netz geborene Erzählen ist es ein Referendum: Kann eine Form aus Anonymität, Kürze und Unbehagen auf Spielfilmlänge wachsen, ohne die Textur zu verlieren, die sie verbreitete? Ein Erfolg adelt die Creepypasta zum legitimen Ausgangsmaterial. Ein Misserfolg bestätigt den Verdacht, dass manche dieser Mythen nur in Cliplänge funktionieren.

Die Gefahr ist im Stoff selbst angelegt. Die Backrooms funktionierten gerade deshalb, weil sie nichts erklärten. Ihr Schrecken war Dauer und Abwesenheit: leere Aufnahmen, tote Luft, der Gedanke, dass das Beängstigendste an einem unendlichen Raum ist, dass nie etwas in ihm ankommt. Ein Spielfilm kann diese Linie nicht über die volle Laufzeit halten. Er braucht eine Protagonistin mit einem Ziel, eine Bedrohung mit einer Logik, eine Rettung mit Folgen, und jede dieser Zutaten gesteht leise ein, dass die Leere allein keinen Film tragen konnte. Ob Parsons das Unbehagen bewahrt, sobald er anfängt, Fragen zu beantworten, ist das Einzige, was weder Trailer noch Prämisse versprechen können.

Die eigentliche Probe: Überlebt die Leere eine Handlung

Alles, was die Backrooms als Film lesbar macht, arbeitet gegen das, was sie als Feed erschreckend machte. Die Online-Fassung hatte keine Hauptfigur, weil sie das Gefühl erzeugen wollte, dass niemand kommt. Der Film gibt einem Reinsve zum Folgen, was zugleich Gnade und Kompromiss ist. Die Korridore stimmen wenigstens. Der Trailer bestätigt das kränkliche Gelb, den Teppich, die Lampen, die summen und nie ganz erlöschen. Die offene Frage ist, ob Parsons dem Publikum zutraut, in diesem Raum zu verharren wie einst seine Abonnenten, oder ob ein Studiofilm ihn zwingt, die Handlung zügig durch Räume zu treiben, die zum Innehalten gebaut waren.

Eine kleine Internetlegende mit ernsthafter Besetzung

Die genannten Hauptdarsteller sind Renate Reinsve, Chiwetel Ejiofor, Mark Duplass, Finn Bennett und Lukita Maxwell, Parsons inszeniert nach eigener Geschichte. Auf dem Papier ist es ein kammerspielartiger Horror-Mystery mit Science-Fiction-Rahmen, jenes disziplinierte Genrekino, mit dem A24 sich einen Namen gemacht hat. Aufmerksamkeit verdient nicht die Höhe des Budgets, sondern die Art des Experiments: reine digitale Folklore, zurückgegeben an ihren Schöpfer und aufgefordert, sich wie ein Spielfilm zu benehmen.

Backrooms läuft 110 Minuten und kommt am 18. Juni 2026 in die deutschen Kinos, die übrigen internationalen Termine verteilen sich über den Frühsommer. Parsons hat bereits bewiesen, dass er Millionen Menschen in einen leeren Raum starren und sich beobachtet fühlen lassen kann. Der Spielfilm stellt die schwierigere Frage und beantwortet sie öffentlich: ob sie weiter starren werden, wenn der Raum endlich einen Ort hat, an den er sie bringen muss.