Hirokazu Kore-eda und die Familien, die das Gesetz nicht kennt

Hirokazu Kore-eda

Photo: Kevin Paul / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Geboren	6. Juni 1962 Nerima, Tokyo, Japan
Beruf	Filmregisseur
Bekannt für	Shoplifters – Familienbande, Die Unschuld, Nobody Knows
Auszeichnungen	Venice Film Festival Golden Osella · Cannes Film Festival Best Actor 2004 (Yuya Yagira in Nobody Knows) · Cannes Film Festival Jury Prize 2013 · Goldene Palme · Oscar · Cannes Film Festival Best Screenplay 2023 · Cannes Film Festival Queer Palm 2023 · 2nd Takanawa Gateway City Award at SSFF & Asia 2026

Am Ende von Shoplifters – Familienbande wird eine Frau von der Polizei verhört und gefragt, ob das, was sie mit ihren Begleitern hatte, wirklich eine Familie war. Die Kamera blickt nicht weg. Die Frage bleibt offen. Hirokazu Kore-eda baut sein Kino aus genau dieser Verweigerung: der Weigerung, das Urteil zu fällen, das die Erzählung zu fordern scheint.

Er wurde in Nerima im Nordwesten Tokios geboren, als jüngstes von drei Kindern. Seine Mutter sah ständig Filme im Fernsehen, und er sah mit ihr — nicht als künftige Ausbildung, sondern als gemeinsames Haushaltsritual. Nach dem gescheiterten ersten Universitätsaufnahmeprüfungsversuch immatrikulierte er sich ein Jahr später an der Waseda-Universität, Fachbereich Literatur, mit dem Ziel, Romanschriftsteller zu werden. Stattdessen landete er bei T.V. Man Union, einem der wichtigsten Dokumentarfilmproduzenten Japans, wo er den Großteil der 1980er und frühen 1990er Jahre damit verbrachte, Programme über Tod, Erinnerung und soziale Unsichtbarkeit zu drehen — Themen, die ihn nie ganz losließen.

Sein erster Spielfilm, Maborosi (1995), über eine junge Frau, die ein Selbstmord zerstört, den sie nicht erklären kann, lief in Venedig und gewann den Golden Osella für Kameraarbeit. Er kündigte an, was zu seinem Markenzeichen werden sollte: eine Kamera, die stillhält, während Figuren durch den Schmerz gehen, ohne Orchester, das Ihnen sagt, was Sie fühlen sollen. After Life (1998) fragte, welche Erinnerung ein Mensch für immer behalten würde. Beide Filme verließen sich nicht auf kommerziellen Druck. Beide legten die Bedingungen für alles Folgende fest.

Nobody Knows (2004) entstand aus einer realen Nachricht: vier Kinder, die von ihrer Mutter in einer Tokioter Wohnung zurückgelassen wurden und monatelang vor dem Vermieter versteckt wurden. Der Film schickte einen zwölfjährigen Schauspieler von Cannes mit dem Darstellerpreis nach Hause. Er verbrachte zweieinhalb Stunden in dieser Wohnung, ohne zum Anklageschrift zu werden. Wie der Vater, so der Sohn (2013) stellte zwei Familien gegenüber, die durch einen Krankenhausbabytausch zerstört wurden, und fragte, welches der beiden Leben einem Kind mehr bedeuten sollte; der Jurypreis in Cannes war die institutionelle Anerkennung, dass diese Frage ernst gestellt wird.

Shoplifters – Familienbande (2018) machte die internationale Gleichung explizit. Eine Gruppe von Fremden — älteres Ehepaar, erwachsene Tochter, kleines Mädchen, Jugendlicher — die als Familie leben und zum Überleben stehlen, waren gleichzeitig Tokios unsichtbare Wirtschaft und eine Widerlegung jeder Vorstellung, dass Blut oder Papiere Verwandtschaft definieren. Die Goldene Palme von Cannes bestätigte Kore-eda als zentrale Figur des zeitgenössischen japanischen Kinos.

Nicht alle seine Projekte haben denselben Schneidkraft. Die Wahrheit (2019), in Frankreich mit Catherine Deneuve und Juliette Binoche gedreht, war sorgfältig, schön und letztlich wirkungslos. Kritiker, die das frühe Werk von Kore-eda lieben, argumentieren, dass das, was diese Filme funktionieren lässt — die Verankerung in spezifischen japanischen Innenräumen, Tatami-Zimmer, enge Küchen, Familienmahlzeiten, die vor allem durch das Ungesagte kommunizieren — sich nicht leicht übertragen lässt. Die Unschuld (Monster, 2023) brachte ihn nach Japan zurück und zu etwas Schärferem: ein Schuldrama mit Rashomon-Struktur, das den Drehbuchpreis und die Queer Palm in Cannes erhielt.

Sheep in the Box (2026), sein erster Science-Fiction-Film, wurde im Mai 2026 im Wettbewerb von Cannes gezeigt. Ein trauerndes Paar erhält von einem Unternehmen, das auf KI-Repliken verstorbener Angehöriger spezialisiert ist, eine Android-Kopie ihres toten Sohnes. Die Aufnahme war gespalten: Manche sahen darin eine bewegende Verlängerung seiner lebenslangen Beschäftigung mit der gewählten Familie; andere bezeichneten ihn als emotional erstarrt. Die Spannung zwischen diesen Lesarten ist selbst eine Version des Arguments, das Kore-eda seit Maborosi entwickelt.

Er ist seit 2002 verheiratet und hat eine Tochter, geboren 2007. Aruitemo aruitemo (2008) schöpfte offen aus seiner Erfahrung, während der Produktion seine Mutter zu verlieren.

Look Back, seine Live-Action-Adaption des Mangas von Tatsuki Fujimoto über zwei Mädchen, die entschlossen sind, Manga-Künstlerinnen zu werden, kommt Ende 2026. Das Ausgangsmaterial ist bereits eine der meistverkauften Einzelkapitel-Publikationen in der jüngsten Manga-Geschichte. Die Adaption bringt kommerzielles und kulturelles Gewicht mit sowie die Frage, die Kore-eda immer offen zu halten wusste: Was treibt jemanden dazu an, weiterzumachen, bevor irgendjemand ihm sagt, ob das, was er macht, etwas wert ist?