Kino

Leslie Mann: Die Komödiantin, die Hollywood nie zu würdigen wusste

Penelope H. Fritz
Leslie Mann
Leslie Mann
Photo: https://www.flickr.com/photos/relevantwriter/ / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
Geboren26. März 1972
San Francisco, California
BerufSchauspielerin
Bekannt fürDie Croods – Alles auf Anfang, Rio, Jungfrau (40), männlich, sucht …
AuszeichnungenGolden Schmoes Award, Best Supporting Actress · CinemaCon Comedy Star of the Year

Die Szene in Knocked Up, in der Debbie ihren Mann dabei erwischt, wie er MySpace nutzt, und ihr Gesicht in drei Sekunden fünf verschiedene emotionale Register durchläuft, ist keine kleine Leistung. Es ist das, was eine technisch versierte Komikerin tut, wenn der Regisseur ihr genug vertraut, um die Kamera laufen zu lassen. Leslie Mann hat den Großteil von drei Jahrzehnten damit verbracht, Momente wie diesen in Filmen umzusetzen, die das Awards-System als Publikumslieblinge einstufte und dann überging.

Aufgewachsen ist sie in Newport Beach, Kalifornien, von ihrer Mutter großgezogen, nachdem ihr Vater vor ihrer Geburt gegangen war – eine Tatsache, die sie in Interviews ohne Selbstmitleid erwähnt hat, was passt. Mann absolvierte eine Ausbildung am Joanne Baron Studio und später bei The Groundlings, dem Comedy-Workshop, aus dem auch Will Ferrell, Lisa Kudrow und Kristen Wiig hervorgingen. Sie begann mit Werbespots und kleinen Rollen in den frühen 1990ern und sammelte Sichtbarkeit, ohne eine klare Laufbahn zu haben.

Der Wendepunkt kam nicht von einer Performance, sondern von einem Vorsprechen. Sie las 1995 für eine Rolle in The Cable Guy vor, bekam sie nicht und lernte den Produzenten des Films kennen, Judd Apatow. Als The 40-Year-Old Virgin Apatow 2005 als Studiokraft etablierte, trat Mann in einer Nebenrolle auf – wenig Leinwandzeit, präzise in der Ausführung, zeigend, was sie kann, wenn man ihr Raum gibt. Es war der Beginn einer kreativen Partnerschaft, die ihre Karriere prägen und in gewisser Weise ihre kritische Rezeption verkomplizieren sollte.

Knocked Up machte das Argument lautstark. Als Debbie – die Schwester von Katherine Heigls Figur, die in einem Film, der technisch von einem One-Night-Stand handelt, eine Ehe und zwei Kinder navigiert – enteilte Mann dem Material und nahm jede Szene mit. Die Chicago Film Critics Association bemerkte es; die Academy nicht. Funny People folgte 2009, ein reichhaltigerer Film, als sein Marketing zugab, mit Mann als Frau, deren Vergangenheit mit echter Konsequenz wieder auftaucht. Dann kam This Is 40, der Film, der speziell um ihre Figur herum gebaut war: eine ganze zweistündige Studie von Debbies Innenleben und der spezifischen Komödie einer Ehe, die ihre eigenen Fundamente testet. Der Critics Choice Award nominierte sie als beste Hauptdarstellerin in einer Komödie. Weiter kam es nicht.

Die Arbeit außerhalb der Apatow-Infrastruktur offenbarte sowohl ihre Bandbreite als auch das Genre-Problem. In The Other Woman spielte sie die ahnungslose Ehefrau, die die Untreue ihres Mannes entdeckt und eine unwahrscheinliche Allianz mit seinen Geliebten eingeht – ein breit angelegter, schneller Film, der durch die Chemie zwischen Mann, Cameron Diaz und Kate Upton zum Hit wurde. Blockers war besser besprochen und strukturell interessanter: Mann, John Cena und Ike Barinholtz als drei ungleiche Eltern, die versuchen, die Abschlussball-Pläne ihrer Töchter zu durchkreuzen, und dabei eine Ensemble-Kohärenz finden, die das Drehbuch allein nicht hätte erzeugen können. Keine Nominierungen kamen.

Das Argument der Branche, sie zu übergehen, lautet wie folgt: Ihre Filme sind Publikumslieblinge, die Komödien, die sie beständig aufgewertet hat, sind zu sehr auf Ensemble-Improvisation angewiesen, und die Apatow-Ästhetik – lange Einstellungen, Anti-Glamour-Optik, männerzentrierte Geschichten, in denen sie oft die schärfste Intelligenz auf der Leinwand ist – passt nicht zu dem, was die großen Nominierungsgremien von einer Hauptdarstellerin erwarten. Das Gegenargument ist nicht kompliziert. Die Filme, die sie mit Apatow gemacht hat, handelten von der tatsächlichen Textur des Erwachsenenlebens – Ehe, Elternschaft, der spezifischen Komödie zweier Menschen, die versuchen, füreinander interessant zu bleiben – und Mann war ihr emotionaler Kern. Das Versagen der Bewertungsmaschinerie, dies anzuerkennen, ist ein Problem der Maschinerie, nicht der Arbeit.

Im August 2026 startete Spa Weekend mit Mann an der Spitze des Call Sheets, gemeinsam mit Isla Fisher, Michelle Buteau und Anna Faris, unter der Regie von Jon Lucas und Scott Moore – den Autoren von Bad Moms. Es ist die Art von schneller, effizienter Sommerkomödie, die sie schon immer besser verstanden hat als die Filme, die sie umgaben, und sie läuft geschäftlich gut.

Sie und Apatow sind seit 1997 verheiratet, eine Ehe, die sie mit einer ungewöhnlichen öffentlichen Offenheit besprechen, die auch den emotionalen Subtext mehrerer ihrer Zusammenarbeiten bildet – am deutlichsten in This Is 40. Ihre Töchter, Maude und Iris Apatow, sind beide in den Filmen ihrer Eltern aufgetreten und haben eigenständige Karrieren entwickelt. Maude, die Ältere, führt jetzt bei ihrem ersten Spielfilm Regie, Poetic License, bei dem Mann über ihre Firma Jewelbox Pictures als Produzentin fungiert.

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Poetic License ist für Mai 2027 geplant. Es ist das klarste Signal bisher, wohin Manns Aufmerksamkeit wandert – vom Spielen in den Filmen anderer zum Aufbau von Infrastruktur für die nächste Generation. Ob diese Verschiebung ändert, wie ihre eigenen dreißig Jahre bewertet werden, ist eine offene Frage mit einer ziemlich vorhersehbaren Antwort: wahrscheinlich nicht, und das wird das Problem der Branche gewesen sein.

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