Evgeny Tsyganov: Russlands Kinostar, dem man nur ein Gesicht nachsagt

Evgeny Tsyganov

Photo via The Movie Database (TMDB)

Geboren	15. März 1979 Moskau, Russland
Beruf	Schauspieler
Bekannt für	Red Sniper – Die Todesschützin, Sturm auf Festung Brest, Der Meister und Margarita
Auszeichnungen	Nika-Preis als bester Schauspieler · Goldener-Adler-Preis als bester Fernsehschauspieler · Goldene Maske als bester Schauspieler in einem Drama · Silberner Georg als bester Schauspieler, Internationales Filmfestival Moskau · Preis der Regierung der Russischen Föderation für Kultur

Das russische Publikum hat einen Dauervorwurf gegen Jewgeni Zyganow (Evgeny Tsyganov), und er hat ihn oft genug gehört, um ihn selbst zitieren zu können: In jedem Film sehe der Schauspieler gleich aus. Ganz akzeptieren will er den Vorwurf nicht. „Es ist nicht wirklich klar, warum ein Schauspieler ein anderes Gesicht haben muss“, sagte er dem Magazin The Blueprint – kurz bevor eine Komödie, die genau mit diesem Witz spielt, in die Kinos kam. Umso erstaunlicher ist, dass der Mann, der inzwischen als führender Schauspieler des russischen Kinos gilt, immer wieder betont, das Kino sei nicht sein Zuhause. „Wahrscheinlich sind Theater und Musik meine eigentliche Bestimmung“, sagte er im selben Gespräch.

Die Bühne kam tatsächlich zuerst. Er wuchs in Moskau auf, als Sohn zweier Angestellter eines Forschungsinstituts, und lernte an einer Musikschule Klavier, bevor er ab seinem neunten Lebensjahr vier Jahre lang Kinderrollen am Taganka-Theater spielte. Als Teenager trat er in einer Rockband namens A.S. auf, später bei Grenki, einer Clubband, die ein Album veröffentlichte, sich auflöste und später wieder zusammenfand. Auch die Familie hatte ihre eigene Verbindung zum Theater: Seine Großmutter väterlicherseits war eine Cousine des Puppenspielers Sergei Obraszow, den Zyganow eines Tages auf der Bühne und vor der Kamera verkörpern sollte.

Siebzehn Jahre nach seiner Geburt in Moskau am 15. März 1979 begann er seine Ausbildung an der Schtschukin-Theaterhochschule; ein Jahr später wechselte er an die Regiefakultät des GITIS, wo Pjotr Fomenko (Pyotr Fomenko) sein Lehrer wurde. Nach seinem Abschluss 2001 holte Fomenko ihn in sein Ensemble, die Pjotr-Fomenko-Werkstatt, die ein Vierteljahrhundert später noch immer sein Theaterzuhause ist.

Im selben Jahr entdeckte ihn auch die Leinwand. Seine erste Filmrolle war die Hauptrolle in Juri Grymows (Yuri Grymov) The Mastermind; eine Nebenrolle brachte ihm ein Jahr später einen Preis beim Kinotawr ein, dem Festival in Sotschi, auf dem russische Karrieren häufig ihren Anfang nehmen. In den 2000er-Jahren wurde er zum Gesicht eines bestimmten russischen Kinos: klein und urban, großen Gesten gegenüber skeptisch. Dazu gehörten Alexei Utschitels (Alexei Uchitel) The Stroll und Dreaming of Space, die Petersburger Radioliebe Piter FM, die Fernsehserie Children of the Arbat und Anna Melikjans (Anna Melikyan) Mermaid, die Russland ins Rennen um die Academy Awards schickte, aber keine Nominierung erhielt.

Zwei Rollen veränderten seinen Status. In Waleri Todorowskis (Valery Todorovsky) Serie The Thaw, die 1961 im Milieu sowjetischer Filmschaffender spielt, verkörperte er den Kameramann Wiktor Chrustaljow, den die Behörden verdächtigen, etwas mit dem Tod eines Freundes zu tun zu haben. Für die Rolle erhielt er 2015 den Golden Eagle als bester Fernsehschauspieler. In Natascha Merkulowas (Natasha Merkulova) und Alexei Tschupows (Aleksey Chupov) The Man Who Surprised Everyone spielte er dann Jegor, einen Taigaförster, dem nur noch zwei Monate zu leben bleiben. Um dem Tod ein Schnippchen zu schlagen, versucht er, ein völlig anderer Mensch zu werden – wie der Erpel aus einer Volkssage, der den Tod überlistet, indem er sein Aussehen verändert. Der Film lief in Venedig; für seine Rolle erhielt Zyganow 2019 den Nika als bester Schauspieler.

Der größte Erfolg kam spät und wäre beinahe ausgeblieben. Michail Lokschins (Michael Lockshin) The Master and Margarita, in dem Zyganow den verfolgten Schriftsteller im Zentrum von Bulgakows Roman und Julia Snigir (Yulia Snigir) Margarita spielt, wurde 2021 gedreht und mehr als zwei Jahre zurückgehalten. Als der Film im Januar 2024 in die Kinos kam, wurden mehr als sechs Millionen Tickets verkauft und 2,4 Milliarden Rubel eingespielt – obwohl ihn das Staatsfernsehen angriff. Für seine Darstellung des Meisters erhielt er einen zweiten Nika und übergab die Statuette an Snigir. Im April 2025 kam beim Internationalen Filmfestival Moskau für Stassja Tolstajas (Stasya Tolstaya) Family Happiness noch der Silberne Georg als bester Schauspieler hinzu. Darin spielt er Sergei Michailowitsch, den älteren Vormund von Tolstois Heldin Mascha.

Der Vorwurf, er habe immer dasselbe Gesicht, ist nicht reine Voreingenommenheit – und seine Rollen zeigen, warum er sich hält. Auf der Leinwand ist seine Grundhaltung die Zurücknahme: das angedeutete Lächeln, die leicht verzögerte Antwort, der Mann, der offenbar etwas anderem lauscht. Bietet ihm das Material keinen Raum, diese Zurückhaltung auszuspielen, wirkt es schnell eintönig. Die Kritikerin Witta Ramm bemängelte, dass sich Chrustaljow in den ersten sechs Folgen von The Thaw kaum weiterentwickle. In The Ninth, dem Okkultthriller von 2019, spielt er an der Seite von Daisy Head den Ermittler Sergei Rostow und spricht Englisch; ein Kritiker stufte das Ergebnis ein paar Klassen unter seinen russischsprachigen Arbeiten ein. Auch seine Regieambitionen stoßen auf Skepsis, und er erzählt die entsprechende Anekdote auf eigene Kosten: Nach der ersten Vorstellung seiner Inszenierung Comedy About a Tragedy, die auf Fomenkos unvollendeten Proben zu Boris Godunov basiert, ging die Schauspielerin Ljudmila Maksakowa hinaus und fragte, wer Zyganow erzählt habe, er sei Regisseur.

Im Theater zeigt sich die ganze Bandbreite. An der Pjotr-Fomenko-Werkstatt spielte er Karandyschew, den gedemütigten Verlobten in Fomenkos eigener Inszenierung von Ostrowskis Without a Dowry, sowie Trigorin in The Seagull. 2022 erhielt er den Golden Mask als bester Schauspieler für seine Rolle als Direktor in Dmitri Krymows (Dmitry Krymov) Mozart „Don Giovanni“. The General Rehearsal. Außerdem schreibt und spielt er Songs mit seiner Band ME4TA und inszeniert Online-Aufführungen von Stücken Iossif Brodskis (Joseph Brodsky). Theater und Musik, so argumentiert er, hätten mehr Ritual als der Film.

Sein Privatleben ist seit einem Jahrzehnt öffentliches Gesprächsthema. Mit der Schauspielerin Irina Leonowa (Irina Leonova) hat er sieben Kinder, geboren zwischen 2005 und 2015; 2015 verließ er die Familie, als sie mit dem jüngsten Kind schwanger war. 2019 heiratete er Julia Snigir, im März 2016 war ihr Sohn Fjodor zur Welt gekommen. Seine älteste Tochter Polina hat mit der Schauspielerei begonnen.

Die Filme, die 2026 herauskamen, griffen den Witz über ihn auf. In Wladimir Kotts (Vladimir Kott) Komödie The Man Who Laughs spielt er Dmitri, einen völlig ausdruckslosen Actionstar, der plötzlich nicht mehr aufhören kann zu lachen. Die Rolle habe er angenommen, sagte er, weil sie Schauspieler im Allgemeinen und ihn im Besonderen auf die Schippe nehme. In Sonja Raismans (Sonya Raizman) Scenes of Friendly Ties verkörpert er einen Schauspiellehrer, der einem realen Vorbild nachempfunden ist.

Das nächste Stück seines Weges ist dicht gefüllt. In Melikjans Diva, das Ende 2026 erscheinen soll, spielt er einen Dirigenten. Am 28. Januar 2027 übernimmt er die Hauptrolle in Hotel “At the Dead Mountaineer”, einer neuen Adaption des Romans der Brüder Strugatzki, als Inspektor Peter Glebsky. Und in Utschitels Noise of Time, dessen endgültiges Drehbuch von Alexander Mindadse (Alexander Mindadze) stammt, spielt er Sergei Prokofjew; Polina ist als Schostakowitschs Muse besetzt. Utschitel sagte ihm, er sehe dem Komponisten nicht besonders ähnlich. Zyganow entgegnete, die beiden sähen sich schrecklich ähnlich – vielleicht die bisher treffendste Antwort auf den Vorwurf des Immergleichen: Das Gesicht bleibt, entscheidend ist, welche Bedeutung man ihm geben kann.