Mae Martin, die Komikerin, die aus ihrem Tief ein Genre machte

Mae Martin

Photo: Price Lucy J. "How Jimmie Corrigan's Yachting Party Saved A Village". The Sunday Cleveland Leader, September 21, 1913, p. 47 / Public domain, via Wikimedia Commons

Geboren	2. Mai 1987 Toronto, Ontario, Canada
Beruf	Komikerin, Schauspielerin und Autorin
Bekannt für	Zoomania 2
Auszeichnungen	Canadian Screen · BAFTA · RTS Programme · Taskmaster Series 15 Champion (2023)

Die Komödie war immer schon konfessionell, aber was ihr Form gab, war die Spezifität. Mae Martin spielte nicht das Archetyp der beschädigten Person in der Genesung; sie spielte eine bestimmte Art von Schaden – eine bestimmte Familie, eine bestimmte Stadt, eine bestimmte Reihe von Entscheidungen, die getroffen wurden, bevor sich der Frontallappen vollständig entwickelt hatte. Diese Präzision war es, die Feel Good zum Funktionieren brachte, die Dope zu etwas machte, das die Edinburgh Comedy Awards nicht ignorieren konnten, die Martins Act von der benachbarten Spur aus Sucht- und Queerness-Material unterschied, die das kanadische und britische Stand-up seit mindestens einem Jahrzehnt füllte. Die Frage, um die sich ihr Werk seit dem Erscheinen von Wayward im Jahr 2025 dreht, ist, was passiert, wenn die Wunde nicht mehr die Geschichte ist.

Mae Pearl Martin wuchs zwischen Toronto und einer frühen Kindheit auf Korfu auf, geboren von einem kanadischen Schriftsteller und einer englischen Food-Autorin und Schauspielerin. Die familiäre Verbindung zum britischen Königshaus – ihr Onkel Daniel Chatto heiratete Lady Sarah Chatto, eine Cousine von König Charles III. – war stets die Art von Detail, die Martin als Comedy einsetzen konnte: eine im Grunde absurde biografische Tatsache im Leben von jemandem, der mit dreizehn mit einer Truppe namens The Young and the Useless Auftritte buchte. Mit fünfzehn hatten sie die Schule abgebrochen. Mit sechzehn wurden sie gebeten, das Elternhaus zu verlassen. Kokain war zu diesem Zeitpunkt bereits tägliche Realität. Comedy und Selbstzerstörung verliefen parallel, nicht gegensätzlich.

Das Edinburgh Festival war der Ort, an dem das internationale Publikum erstmals aufmerksam wurde. Dope, die Show von 2017, die Martins Substanzkonsum als fünfundvierzig Minuten Material strukturierte, landete auf der Shortlist des Edinburgh Comedy Award – die Auszeichnung, die die britische Comedy am meisten respektiert. Netflix übernahm das Special 2019, im selben Jahr, in dem Martin Can Everyone Please Calm Down? veröffentlichte, ein Leitfaden zur Sexualität des 21. Jahrhunderts, der sein Publikum unter jungen Menschen fand, die in seinen klaren Sätzen etwas wiedererkannten, das in den meisten Texten, die Erwachsene über queeres Leben schrieben, nicht verfügbar war.

Aber Feel Good, gemeinsam mit Joe Hampson entwickelt und 2020 und 2021 auf Channel 4 und Netflix ausgestrahlt, war das Projekt, das die Schwelle zur Comedy-Drama-Überschreitung durchbrach, wo kritische Beachtung zur kulturellen Konversation wird. Die Serie war semi-autobiografisch in der Struktur, aber formal experimentell in dem, was sie zeigte: Mae’s Sucht war präsent, aber auch die seltsamere, leisere Schwierigkeit, in einer Beziehung mit jemandem zu sein, der noch herausfindet, wer sie sein will. Lisa Kudrow spielte Martins Mutter und verwandelte die Rolle in etwas, das die Comedy der Serie seltsamer und ihre emotionale Mechanik schwerer nachvollziehbar machte. Die BAFTA-Nominierung für die beste weibliche Comedy-Darbietung hatte ihre eigene Ironie – als sie eintraf, hatte Martin öffentlich die Pronomen they/them angenommen und verwendete diese Pronomen auf der Pressetour der Show.

Hier wird die Rezeption der Show im Rückblick interessant. Kritiker, die Feel Good liebten, lobten meist seine Wärme und Ehrlichkeit – beides echte Qualitäten –, aber diese Lesarten unterschätzen, was die Show strukturell tat. Martin und Hampson weigerten sich, einen einzigen Blickwinkel als völlig stabil erscheinen zu lassen: Die Serie funktionierte gleichzeitig als Liebesgeschichte, als Genesungserzählung, als Komödie der Verkennung, und keiner der drei Rahmen wurde jemals vollständig durch die Ereignisse der Show befriedigt. Die zweite Staffel trieb dies weiter, als die erste es aushalten konnte, und das Finale spaltete die Zuschauer auf eine Weise, die Martin seither eingeräumt hat. Diese Weigerung, sich aufzulösen – das Unbehagen mit der Katharsis, das in die Struktur eingebaut war – war das markanteste Merkmal der Show und das schwerste, damals zu benennen.

Wayward, das im September 2025 auf Netflix Premiere feierte, stellt ein kontrollierteres formales Experiment dar. Angesiedelt im Jahr 2003 in einer fiktiven Stadt in Vermont, folgt der Thriller Alex Dempsey, einer trans Polizeibeamtin, gespielt von Martin, die die Geheimnisse einer Akademie für problematische Jugendliche aufdeckt, mit Toni Collette als Antagonistin im Zentrum einer Verschwörung, die nach und nach die organisierte Dunkelheit der Stadt offenbart. Die Show erhielt eine Zustimmungsrate von 78 Prozent auf Rotten Tomatoes und erregte Aufmerksamkeit, weil sie zeigte, dass Martins Leinwandinstinkte über das konfessionelle Modell hinausgehen. Genre – seine Regeln, seine Erwartungen, seine Freuden – entpuppt sich als die Art von Einschränkung, in der sie gut arbeiten.

Das Debütalbum I’m a TV erschien im Februar 2025 bei Universal Music Canada, Indie-Rock mit selbstgeschriebenen Songs, die die Presse etwas überraschten. Die Überraschung war teils unverdient; Martin war ein lebenslanger Musikfanatiker, dessen kindliche Fixierungen von Bette Midler bis zu The Rocky Horror Show reichten. Anfang 2026 wurden sie als Moderator der Juno Awards in Hamilton, Ontario, angekündigt – eine Rückkehr zur kanadischen Kulturinfrastruktur, die ihre frühen Jahre geprägt hatte. Ein Netflix-First-Look-Deal, der im Februar unterzeichnet wurde, formalisierte, was Wayward bereits signalisiert hatte: Dies ist eine Karriere, die aktiv etwas Neues aufbaut, nicht das, was das konfessionelle Jahrzehnt hervorgebracht hat, konsolidiert.

The Possum, eine 37 Städte umfassende nordamerikanische Stand-up-Tour, startete im Februar 2026 und läuft bis Mai. Was auch immer Mae Martin in diesen Shows zu sagen hat, es wird nicht autobiografisch sein in der Art von Dope. Diese Ära endete sauber und zu ihren eigenen Bedingungen – was ein interessanterer Ort ist, als der dokumentarische Instinkt sie irgendwo um das Feel Good-Finale herum fixiert hätte.

Bekannte Serien

Schlagwörter: Schauspieler, Komödianten, Toni Collette, Mae Martin, Wayward, Feel Good

Ausgewählte Nachrichten — Mae Martin

Fernsehen

Netflixs Verstörender Neuer Thriller Enthüllt die Dunkle Wahrheit Hinter ‚Schwierigen Jugendlichen‘-Programmen, die Eltern Nicht Wissen Sollen

Verwandte Personen

Pete Holmes

Andie MacDowell

Casey Affleck

Mickey Rourke

Michael Bay

Christian Bale