Musik

Carly Rae Jepsen: Mit „Day and Night“ zum kritisch besten Album ihrer Karriere

Penelope H. Fritz
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Carly Rae Jepsen
Carly Rae Jepsen
Photo: Andy Witchger / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons
Geboren21. November 1985
Mission
BerufSinger-Songwriterin
AuszeichnungenBillboard Music Awards · American Music Award für Newer Künstler des Jahres · Teen Choice Awards

Es gibt eine kleine, eigenständige Kategorie von Popmusikerinnen und Popmusikern, deren kulturelles Gewicht sich völlig unabhängig von den Charts entfaltet. Ihre Alben verkaufen sich bescheiden, ihre Namen dominieren selten Festivalüberschriften, und doch zieht etwas ernsthafte Hörer immer wieder an – eine Klarheit der Absicht, eine strukturelle Intelligenz im Songwriting, das Gefühl, dass das Handwerk nicht für Reichweite verwässert wurde. Carly Rae Jepsen hat sich diesen Ruf aus Versehen aufgebaut und den Großteil eines Jahrzehnts damit verbracht, ihn mit Bedacht zu erhalten.

Geboren in Mission, British Columbia – einer kleinen Stadt im Fraser Valley, die eher für ihre Holzgeschichte bekannt ist als für Popstar-Ursprünge – wuchs Jepsen mit Gemeinschaftstheater auf, trat in Schulaufführungen von Annie, Grease und The Wiz auf, bevor ein Highschool-Drama-Lehrer sie an das Canadian College of Performing Arts in Oak Bay verwies. Sie absolvierte das einjährige Programm, zog nach Vancouver und arbeitete jahrelang als Barista und Barkeeperin, während sie Songs schrieb und nach einer Chance suchte.

Diese Chance ergab sich durch das Fernsehen. Ihr dritter Platz in der fünften Staffel von Canadian Idol 2007 brachte ihr einen Plattenvertrag und ein Debütalbum, Tug of War (2008), ein, das Folk-Pop durch die Weichzeichner-Ästhetik der Ära filterte und außerhalb Kanadas kaum Beachtung fand.

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Carly Rae Jepsen performing at Primavera Sound 2023
Carly Rae Jepsen beim Primavera Sound 2023. Foto: Depositphotos

Was alles veränderte, war keine Radiokampagne oder Marketing-Aktion – es war ein Tweet. Justin Bieber postete Ende 2011 über „Call Me Maybe“ und löste eine Kettenreaktion aus, die eine kanadische Regionalsingle in neunzehn Ländern auf Platz eins brachte und zum meistverkauften Song des Jahres 2012 weltweit machte. Das Folgealbum Kiss erschien später im selben Jahr, und die Struktur eines Problems war etabliert: Jepsen war jetzt ein globaler Name, dessen Identität durch einen einzigen Song festgelegt worden war, und dieser Song repräsentierte nicht das, wozu sie tatsächlich fähig war.

Die kritische Rehabilitation begann mit Emotion im Jahr 2015. Wo Kiss dem Popradio nachgelaufen war, ging Emotion in etwas Älteres und Fremderes – in die komprimierte Produktion des Synth-Pop der 1980er, die melodische Architektur der frühen Madonna, die emotionale Direktheit von Prince Mitte des Jahrzehnts. Radio ignorierte es weitgehend. Kritiker nicht. Pitchfork stufte es unter den besten Alben des Jahres ein. The New Republic veröffentlichte einen ernsthaften analytischen Essay über seine Konstruktion. Der Kult, der sich um die Platte bildete, hält seit über einem Jahrzehnt an und kehrt jährlich zurück, um Emotion und sein 2016er Begleitwerk Emotion Side B mit der Intensität zu untersuchen, die normalerweise kanonisiertem Rock vorbehalten ist.

Hier wird die Jepsen-Erzählung auch kompliziert. Der Emotion-Kult kann ins Überhöhte kippen – eine Tendenz, sie als eine Künstlerin darzustellen, der die Anerkennung, die sie verdient, stets verweigert wird, als ob Chart-Allgegenwart die einzige Metrik wäre, die ihr fehlt. In der Praxis hat Jepsen wenig Appetit auf die Kompromisse gezeigt, die sie zum Massenradio zurückbringen würden. Dedicated (2019) und sein Begleitwerk Dedicated Side B (2020), The Loneliest Time (2022) und The Loveliest Time (2023) landeten jeweils mit außergewöhnlichen Kritiken und bescheidenen kommerziellen Erträgen. Wenn es eine Kalkulation gibt, die angestellt wird, hat sie stets das Handwerk über die Reichweite gestellt. Ihre Fangemeinde wächst inkrementell; die kritische Position verbessert sich nur. Die Kluft zwischen diesen beiden Kurven ist an diesem Punkt eher ein Merkmal als ein Fehler.

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Das Doppelalbum Day and Night, veröffentlicht am 18. September 2026 über Schoolboy Records und Interscope, ist das formal ambitionierteste Projekt, das sie zusammengestellt hat. Vierundzwanzig Tracks auf zwei konzeptionellen Discs – „Day“ aufgebaut um Live-Instrumentierung und vom Disco der 1970er beeinflusste Schlafzimmer-Disco, „Night“ in sleekem, synth-getriebenem Dance-Pop – erzielten einen Metacritic-Score von 83, dem höchsten ihrer Karriere. Kritiker identifizierten „Versailles“ als das Schwerkraftzentrum des Albums: ein Track, der demonstriert, was ein Rezensent ihr Markenzeichen als Songschreiberin nannte, die Fähigkeit, Sehnsucht zu untersuchen „immer mit diesem Bewusstsein für ihre eigene Tendenz, ein Mensch zu sein, der sich sehnt.“ Die Singles „On Wires,“ „After All,“ „Don’t Leave Me on the Dance Floor“ und „Motivation“ gingen der Veröffentlichung voraus.

Ihre Arbeit hat sich über die Musik hinaus erweitert, ohne dass sich ihre primäre Identität verschoben hat. Sie spielte 2014 Aschenputtel in Rodgers and Hammerstein’s Cinderella am Broadway – zwölf Wochen in der Rolle. Sie trat 2016 in der Fernsehshow Grease: Live auf. Die queere Gemeinschaft nahm sie bereits Jahre bevor sie formelle öffentliche Stellungnahmen zur Interessenvertretung abgab, als Ikone an – ein Prozess, der an Klarheit gewann, als sie sich 2013 von einer Boy Scouts-Veranstaltung aufgrund der Anti-Homosexuellen-Politik der Organisation zurückzog. Sie heiratete den Produzenten Cole M.G.N. – einen Mitarbeiter an Day and Night – am 4. Oktober 2025; das Paar begrüßte 2026 sein erstes Kind.

Sie headlinte das All Things Go Festival in New York am 27. September 2026 – die Spitze eines Line-ups, das Zara Larsson, Lola Young, Brandi Carlile und MUNA umfasste. Day and Night ist ihr Argument, dass die Größe des Publikums und die Qualität der Arbeit nicht dasselbe Maß sind. Sie macht es, leise und präzise, seit über einem Jahrzehnt.

Ausgewählte Diskografie

  • Tug of War (2008)
  • Kiss (2012)
  • E•MO•TION (2015)
  • Dedicated (2019)
  • Dedicated Side B (2020)
  • The Loneliest Time (2022)
  • The Loveliest Time (2023)
  • Day and Night (2026)

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