Monica Bellucci: dreißig Jahre Widerspruch gegen das eigene Bild

Monica Bellucci

Photo: Paul Katzenberger / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Geboren	30. September 1964 Città di Castello, Umbria, Italy
Beruf	Schauspielerin und Model
Bekannt für	Matrix Reloaded, Die Passion Christi, Bram Stokers Dracula
Auszeichnungen	César · David di Donatello · Globo d'oro für die beste Hauptdarstellerin · Nastro d'Argento · Orden für Kunst und Literatur, Frankreich · Légion d'honneur, Frankreich · Donostia-Preis, San Sebastián · David-Sonderpreis · Darstellerpreis, Locarno

Die Kamera hat schon immer etwas über Monica Bellucci verstanden, das alle anderen nur schwer akzeptieren konnten: dass das, was wie Kapitulation aussieht, oft Strategie ist. Dreißig Jahre lang hat die Schauspielerin, die zu einer der meistfotografierten Frauen des europäischen Kinos wurde, ihre Karriere damit verbracht, genau das zu tun, was die Branche am wenigsten erwartete – Rollen zu wählen, die das um sie herum aufgebaute Image in Flammen aufgehen ließen.

Bellucci wurde in Città di Castello geboren, einer kleinen Hügelstadt in Umbrien, als einziges Kind eines Textilarbeiters und einer Näherin. Sie studierte Jura an der Universität von Perugia und modelte nebenbei, um ihr Studium zu finanzieren – ein Detail, mit dem sie selten hausieren geht, das aber etwas Wesentliches darüber verrät, wie sie stets zwei widersprüchliche Dinge gleichzeitig in sich vereint hat: das Praktische und das Brennbare. Als Elite Model Management sie unter Vertrag nahm und sie von Mailand nach Paris zog, empfing die Modewelt sie als ästhetische Tatsache. Sie erschien auf dem Cover der französischen Elle, in der Badeausgabe des Sports Illustrated sowie in Kampagnen für Dolce & Gabbana und Dior. Die Modewelt war unmissverständlich darin, wofür sie da war.

Was folgte, war ihr systematisches Argument gegen diese Einschätzung. Sie begann 1991 im italienischen Fernsehen zu schauspielern, gab ihr internationales Filmdebüt in Francis Ford Coppolas Bram Stoker’s Dracula (1992) und positionierte sich in den folgenden Jahren im französischen Kino – jener Branche, die ihr schließlich eine César-Nominierung als vielversprechendste Nachwuchsschauspielerin für L’appartement (1996) einbringen sollte. Das französische Kino, anders als das amerikanische System, zu dem sie Zugang hatte, verstand es, eine Frau zu filmen, ohne sie auf eine einzige Sache zu reduzieren.

Die beiden Filme, die bestätigten, was für eine Schauspielerin zu sein sie beabsichtigte, kamen in rascher Folge. Giuseppe Tornatores Malèna (2000) machte sie in Märkten bekannt, die ihre Arbeit noch nicht kennengelernt hatten: eine sizilianische Frau im Krieg, deren verheerende Schönheit zu einem gesellschaftlichen Urteil wird – beobachtet, bestraft und begehrt zugleich, ohne dass zwischen den dreien unterschieden wird. Der Film führte Bellucci dem weltweiten Publikum zu Bedingungen vor, die sie nicht kontrolliert hatte. Gaspar Noés Irréversible (2002) war das härtere Argument. Einer der verstörendsten Filme des modernen europäischen Kinos, seine ausgedehnte Vergewaltigungsszene ist die brutalste Passage in Belluccis Karriere. Der Film wurde in Cannes ernst genommen. Dass sie ihn wählte – und dass er als ernstes Werk aufgenommen wurde – sagte etwas darüber aus, wo ihre Prioritäten im Verhältnis zu den Erwartungen der Branche lagen.

Die Matrix-Fortsetzungen (2003) und Die Passion Christi (2004) erweiterten ihre globale Reichweite auf ein Publikum, das noch nie Malèna gesehen hatte, aber keiner von ihnen erlaubte ihr mehr als eine konzentrierte Präsenz in der Geschichte eines anderen. Sie spielte Persephone in The Matrix Reloaded mit einer listigen, selbstbewussten Autorität. In Mel Gibsons Passion spielte sie Maria Magdalena mit minimalem Dialog und maximaler Stille. Zwischen diesen Filmen mündete die kritische Lesart von Bellucci in eine vertraute Zwickmühle: Sie wurde entweder auf ihre Erscheinung reduziert oder daführ gefeiert, dass sie ihr in genauer Weisse wierstand, die diese Weise im Zemtum hielt.

Der Bond-Film Spectre (2015) kam als eine andere Art von Test. Mit fünfzig – eine Zahl, die die Boulevardblätter nicht müde wurden zu wiederholen – spielte Bellucci Lucia Sciarra an der Seite von Daniel Craig und wurde, was die Presse das älteste Bond-Girl in der Geschichte der Filmreihe nannte. Die Einordnung verfehlte den Punkt völlig. Sie besetzte die Szene mit einer Frau, die weiß, dass ihre Macht nicht dekorativ ist, und das Unbehagen der Branchhe darübr, was dies bedeutete, war im Rückblick aufschlussreicher als die Darbietung.

Was sich nach Spectre änderte, war kein Rückzug, sondern eine Vertiefung. Von 2019 bis 2023 spielte Bellucci eine Ein-Frau-Theateraufführung, Maria Callas: Letters and Memoirs, in Städten von New York bis Athen – sie bewohnte nicht die Sopranistin, sondern deren Korrespondenz, die innere Stimme einer Frau, die die Geschichte mit ihren eigenen Mythen überschrieben hatte. Die Show lief vier Jahre, wurde schließlich zu einem Dokumentarfilm, der 2024 auf dem Rome Film Festival, im MoMA und auf dem Internationalen Filmfestival von San Sebastián gezeigt wurde.

Die jüngste Phase ist ihre ruheloseste. In Tim Burtons Beetlejuice Beetlejuice (2024) spielte sie Delores, Betelgeuses rachsüchtige Ex-Frau, die Hauptschurkin des Films – eine Rolle, die von ihr verlangte, verfallen und gefährlich auszusehen, nicht schön. Dann kam The Birthday Party (2026) unter der Regie von Léa Mysius in den Hauptwettbewerb von Cannes. Und Ketticè (2026), produziert von Luca Guadagnino und inszeniert von Giovanni Tortorici, feierte im August 2026 auf dem Locarno Film Festival Premiere, wo ihr die Rolle den Darstellerpreis des Festivals eintrug. Ihre Figur – eine zutiefst frustrierte sizilianische aristokratische Mutter, die ihre Tage mit Schreien, dem Essen kleiner Kuchen und dem Fernsehen im Pyjama und Flip-Flops verbringt – ist das Gegenteil des Images, das sie berühmt machte. „So etwas habe ich noch nie gemacht“, sagte Bellucci in Locarno. „Ich stand im Pyjama am Set, ein Messer in der Hand und Schlappen an den Füßen. Diese Frau hat ihre Weiblichkeit aufgegeben.“

Dieser Satz ist vielleicht die beste Ein-Satz-Zusammenfassung dessen, was sie seit dreißig Jahren tut.