Die besten Dramadarsteller der Gegenwart – ein Ranking nach Wagnis

Großes dramatisches Spiel ist das, was sich am schwersten vortäuschen und am leichtesten erkennen lässt: das gehaltene Schweigen, das mehr sagt als der Monolog, das Gesicht, das sich verändert, bevor der Satz fällt. Die Männer auf dieser Liste sind nicht die berühmtesten oder die bestbezahlten. Sie sind jene, die ein anspruchsvoller Regisseur ruft, wenn der Stoff keinen Spielraum für Fehler lässt – Darsteller, die eine Großaufnahme eine ganze Minute lang halten und einen vergessen machen, dass eine Kamera im Raum steht.

Wir haben sie nach dramatischer Bandbreite bewertet, nach der Schwierigkeit der Rollen, die sie annehmen, und nach dem, was sie gerade jetzt tun, nicht nach dem, was vor Jahrzehnten war. Ein Preisregal zählte nichts; eine jüngste Leistung, die das Scheitern riskierte, zählte alles. Widersprechen Sie ruhig. Genau das ist der Sinn einer solchen Liste, und der Streit ist das halbe Vergnügen.

1. Daniel Day-Lewis

Der Goldstandard, Punkt. Seine totale Versenkung in There Will Be Blood machte aus Daniel Plainview eine Studie amerikanischer Gier, so vollständig, dass sie aufhörte, als Darstellung zu wirken, und zur Besessenheit wurde. Ein lange gemunkelter Rückzug schärfte die Legende nur, und seine Rückkehr stellt den Thron dorthin, wo er hingehört.

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2. Joaquin Phoenix

Niemand trägt so viel unberechenbare Intensität. Phoenix baut Männer, die kurz davor scheinen, aus den Nähten zu platzen, und findet darunter eine Zärtlichkeit, die kein Kollege erreicht; sein Streuner in The Master ist lauter geballter Hunger und gebrochene Anmut. Er liefert Regisseuren Gefahr und spielt nie zweimal dasselbe.

3. Denzel Washington

Autorität ohne Anstrengung. Jahrzehnte später beherrscht Washington das Bild allein durch Stille, gleitet innerhalb eines einzigen Blicks von Charme zu Bedrohung, und sein blutgetränkter Auftritt in Macbeth beweist, dass das Instrument nur tiefer geworden ist. Jüngere Schauspieler jagen dieser Leichtigkeit ganze Karrieren lang nach und finden sie nie.

4. Anthony Hopkins

Er hat neu definiert, was Spätwerk-Drama sein kann. Als ein sich auflösender Verstand in The Father brachte er den Film selbst ins Wanken, die Zimmer ordneten sich um einen Mann neu, der ihnen nicht mehr trauen kann. Hopkins macht den Schrecken leise und die Trauer klar, und die furchtloseste Arbeit seines Lebens geschieht jetzt.

5. Leonardo DiCaprio

Der seltene Schauspieler, der echtes dramatisches Gewicht im toten Zentrum der größten Filme überhaupt trägt. Er wählt die Schwierigkeit, quälende Drehs und moralisch verkommene Männer, und verschwand so tief in der gefrorenen Qual von The Revenant – Der Rückkehrer, dass der Starruhm mit ihm verging. Wenige Stars dieser Größe nehmen noch Rollen, die wehtun sollen.

6. Christian Bale

Der konsequenteste Körper im Geschäft, wobei die Verwandlung stets der Figur dient, nie dem Effekt. Der skelettierte Schlaflose in Der Maschinist ist ein Kraftakt des Willens, doch was nachhallt, ist die verwundete Logik darunter. Bale verschwindet in Männern, die andere zur Karikatur machen würden, und lässt deren Denken zwingend erscheinen.

7. Ralph Fiennes

Vom Flüstern zum Ausbruch innerhalb einer Szene. Fiennes ist der Meister verschlossener Männer, deren Oberflächen kaum halten, und sein Kardinal in Konklave verwandelt klerikales Prozedere in einen Thriller unterdrückten Gefühls. Die Kontrolle ist mit dem Alter nur präziser geworden, und er führt sie wie ein Skalpell.

8. Mads Mikkelsen

Der Europäer, der die Zurückhaltung zur Kunstform machte. Mikkelsen spielt das Monströse und das Sanfte mit denselben minimalen Mitteln, gibt nichts preis, bis er alles preisgibt, und jener letzte, betrunkene Tanz in Der Rausch entlud die Trauer eines ganzen Films in einem einzigen entkorkten Ausbruch von Bewegung.

9. Cillian Murphy

Stille als Waffe. Murphy hielt das Zentrum eines Epos in Oppenheimer, indem er fast nichts Sichtbares tat und einen ganzen moralischen Zusammenbruch hinter den Augen ablaufen ließ, während die Welt um ihn herum explodierte. Wenige Schauspieler trauen der Stille so wie er, und noch weniger machen sie derart laut.

10. Adam Driver

Sprunghaftigkeit und Verletzlichkeit auf einer Ebene. Driver kann in einem Atemzug von Wärme zu Wut umschlagen, und sein Zerfall in Marriage Story, diese kahle Wohnung und dieses gebrochene Lied, gehört zu den großen Stücken Filmschauspiel des Jahrzehnts. Er macht die Größe seines Gefühls erschreckend und vertraut zugleich.

11. Mahershala Ali

Würde mit theatralischer Wurzel. Ali kann ein paar Szenen wie eine vollständige Charakterstudie wirken lassen, und der Ersatzvater, den er in Moonlight spielt, verankert den ganzen Film in einer Handvoll Minuten. Er bringt eine Sanftheit und Schwere mit, die alles um ihn herum zur Ruhe bringt, ohne je die Stimme zu heben.

12. Paul Mescal

Der neue Bezugspunkt für intimes Drama. Mescal spielt Männer, die eine Traurigkeit zurückhalten, die sie nicht benennen können, und er tat es in Aftersun so leise, dass das Publikum den Verlust spürte, bevor es seine Form begriff. Er baut eine Karriere auf genau dem, was andere Schauspieler weglassen.

13. Colman Domingo

Eine späte, überfällige Ankunft in der ersten Reihe, und jedes Jahr des Wartens wert. Domingo bringt bühnengeschulte Wärme und eine gelebte Seelentiefe; sein inhaftierter Mentor in Sing Sing verwandelt ein Gefängnisdrama in eine Studie der Gnade und lässt selbst eine Nebenrolle wie das schlagende Herz des Films wirken.

14. Jeremy Strong

Totale Hingabe, vor und hinter der Kamera. Strong baut Männer, die das Bedürfnis nach Anerkennung erwürgt, und sein hohler, gieriger Roy Cohn in The Apprentice spielt die Demütigung mit einer Rohheit, die fast unerträglich anzusehen ist. Dieses Unbehagen ist die Leistung; er weigert sich, einen wegsehen zu lassen.

15. Willem Dafoe

Der mutigste Rollenwähler des amerikanischen Films, Jahrzehnte in einer Karriere, auf der die meisten längst ausgeruht hätten. Dafoe geht dorthin, wohin seine Kollegen nicht gehen, und sein Van Gogh in An der Schwelle zur Ewigkeit fand Ekstase und Qual im selben Bild zitternd. Er behandelt jede neue Rolle, als wäre sie seine erste.

Viele Namen gehören in dieses Gespräch und verfehlten den Schnitt nur knapp. Ethan Hawke, Bryan Cranston, Andrew Garfield, Barry Keoghan, Oscar Isaac und Timothée Chalamet könnten je nach Woche einen glaubwürdigen Anspruch erheben, und an einem anderen Tag rückt mindestens einer von ihnen in die Fünfzehn vor.

Eine solche Liste ist die Momentaufnahme eines beweglichen Ziels. Rufe verschieben sich mit jeder Veröffentlichung, und eine einzige Rolle kann einen Namen von der Reservebank in die Top Ten katapultieren. Was diese Darsteller eint, ist kein Preisregal, sondern die Weigerung, sich auszuruhen: Jeder von ihnen nimmt noch die Rollen, die scheitern könnten, die keine sichere Variante haben. Genau das verlangt dramatisches Spiel auf seinem Höhepunkt, und deshalb sind dies die Namen, die man im Auge behält, sobald ihr nächster Film angekündigt wird.

Schlagwörter: Schauspieler, drama, Leonardo DiCaprio, daniel day lewis, Mads Mikkelsen, Ralph Fiennes, anthony hopkins, Denzel Washington, joaquin phoenix

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