Renate Reinsve: Die Schauspielerin, die beinahe Tischlerin geworden wäre

Renate Reinsve

Photo: Harald Krichel / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Geboren	24. November 1987 Solbergelva, Drammen, Norway
Beruf	Schauspielerin
Bekannt für	Backrooms, Der schlimmste Mensch der Welt, Sentimental Value
Auszeichnungen	Cannes Film Festival Award for Best Actress · Amanda Award for Best Actress · European Film Award for Best European Actress · Hedda

Der Plan stand bereits. Renate Reinsve war erschöpft von den Rollen, die ihr in Norwegen angeboten wurden, und hatte beschlossen, mit der Schauspielerei aufzuhören, nach Italien zu ziehen und Tischlerin zu werden. Eines Tages wollte sie eine Holzwerkstatt für Mädchen und Frauen eröffnen. Am nächsten Tag rief Joachim Trier an und sagte ihr, er schreibe ein Drehbuch, bei dem er an sie denke. Daraus wurde Der schlimmste Mensch der Welt – und die Frau, die beinahe die Bühne gegen die Werkbank getauscht hätte, ist heute bei europäischen Autorenfilmern und einem US-amerikanischen Horrorstudio gefragt, weil sie dieselbe besondere Fähigkeit besitzt: Sie lässt das Zögern einer Figur wie die größte Aktivität auf der Leinwand wirken.

Aufgewachsen ist sie in Solbergelva, einer kleinen Gemeinde am Fluss nahe Drammen, westlich von Oslo, wo sie geboren wurde. Als Kind wurde bei ihr ADHS diagnostiziert; im Theater fand sie das eine, das ihre Aufmerksamkeit ganz fesseln konnte. In der Schule gelang das weniger gut. Mit sechzehn wurde sie der Schule verwiesen und verließ Norwegen in Richtung Schottland, wo sie hinter der Bar eines Hostels in Edinburgh arbeitete. Ihr Umweg führte schließlich an die Oslo National Academy of the Arts und von dort auf die Bühne: zunächst ans Trøndelag Teater in Trondheim, später ans Det Norske Teatret in Oslo.

Die Anerkennung kam zuerst vom Theater: 2014 gewann sie für eine Inszenierung von Friedrich Dürrenmatts The Visit einen Hedda-Preis, Norwegens wichtigsten Theaterpreis – zwei Jahre bevor sie ans Det Norske Teatret wechselte. Ihr erster Filmauftritt war kaum mehr als ein Augenblick. In Triers Oslo, 31. August, der 2011 in die Kinos kam, als sie 23 war, hatte sie eine einzige Textzeile: „Gehen wir zur Party.“ Der Regisseur behielt sie in Erinnerung. Im folgenden Jahrzehnt arbeitete sie kontinuierlich für norwegische Film- und Fernsehproduktionen – in einer Horrorfortsetzung, einer Flüchtlingskomödie und Jugendserien –, ohne eine Leinwandrolle zu finden, die ihrer Arbeit am Theater gerecht wurde. Diese Folge von Nebenrollen, sagte sie selbst, brachte sie schließlich auf den Tischlerinnen-Plan.

Trier und sein Co-Autor Eskil Vogt entwickelten Julie mit Reinsve im Hinterkopf: eine Frau in Oslo, die in zwölf Kapiteln Studienfächer, Partner und Ambitionen wechselt. Der Titel nennt sie scherzhaft den schlimmsten Menschen der Welt und spielt damit auf ihr eigenes Urteil über sich selbst an. Der schlimmste Mensch der Welt feierte 2021 im Wettbewerb von Cannes Premiere, und Reinsve gewann dort den Preis als beste Darstellerin. Die Rolle brachte ihr den Amanda-Preis, Norwegens nationalen Filmpreis, sowie eine BAFTA-Nominierung ein. Weltweit wurde der Film als Porträt einer Generation aufgegriffen, die sich nicht entscheiden kann.

Was danach kam, war eine Reihe unterschiedlicher Entscheidungen statt eines schnellen Nachschlags. Allein 2024 war sie in fünf sehr verschiedenen Projekten zu sehen: im norwegischen Trauerdrama Håndtering av udøde, das Thea Hvistendahl nach dem Roman von John Ajvide Lindqvist verfilmte; in Piero Messinas Science-Fiction-Romanze Another End an der Seite von Gael García Bernal; in Aaron Schimbergs A Different Man als Ingrid, der Dramatikerin, die neben dem entstellten Schauspieler von Sebastian Stan wohnt; in Halfdan Ullmann Tøndels Armand, einer Auseinandersetzung an einer Schule, die sich über einen einzigen Nachmittag erstreckt, in Cannes die Caméra d’Or gewann und ihr eine Nominierung für den Europäischen Filmpreis einbrachte; sowie in Apples Aus Mangel an Beweisen als Staatsanwältin Carolyn Polhemus an der Seite von Jake Gyllenhaal.

Doch nicht jede Rolle kam ihr zugute. Die Julie-Figur brachte ihr ein Etikett ein, gegen das sie seither anarbeiten muss: Die internationale Berichterstattung machte sie zum Gesicht der Unentschlossenheit der Millennials – eine Lesart, die eine Darstellung verflacht, deren Kraft gerade in Julies Begehren und nicht in ihrer Ziellosigkeit liegt. Und die englischsprachige Filmbranche griff zunächst auf das vertraute Muster zurück, sie als Frau zu besetzen, um die sich die Geschichte eines Mannes dreht. In Aus Mangel an Beweisen ist sie die ermordete Kollegin, deren Affäre mit Gyllenhaals Staatsanwalt die Handlung in Gang setzt und die meist nur in Rückblenden zu sehen ist; in A Different Man ist sie die Person, an der zwei Männer sich messen. In beiden Rollen war sie präzise, doch beide waren von außen angelegt. Armand, das ihre Figur während eines langen Nachmittags voller Anschuldigungen an der Schule ihres Sohnes begleitet, zeigte, was möglich ist, wenn ein Film stattdessen aus ihrer Perspektive erzählt wird.

Die umfassendere Antwort kam erneut von Trier. In Sentimental Value spielt sie Nora Borg, eine Osloer Theaterschauspielerin, deren entfremdeter Vater, der Filmregisseur Gustav Borg, gespielt von Stellan Skarsgård, mit einem Drehbuch zurückkehrt, in dem er sie besetzen möchte. Als sie ablehnt, gibt er die Rolle einem amerikanischen Star, gespielt von Elle Fanning. Noras Lampenfieber, das der Film gleich zu Beginn zeigt, gehört zu den körperlich eindringlichsten Dingen, die Reinsve bisher auf der Leinwand gezeigt hat. Der Film gewann 2025 den Großen Preis der Jury in Cannes und erhielt neun Oscar-Nominierungen. Im März 2026 wurde er als erster norwegischer Film mit dem Oscar als bester internationaler Film ausgezeichnet. Reinsve war als beste Hauptdarstellerin nominiert; der Preis ging an Jessie Buckley für Hamnet. Vorausgegangen waren Golden-Globe- und BAFTA-Nominierungen sowie ein Europäischer Filmpreis für dieselbe Rolle.

Die vergangenen Monate haben sie zugleich in zwei Richtungen geführt. Im Mai gewann Fjord, Cristian Mungius Drama über eine rumänische evangelikale Familie, deren Umzug in eine abgelegene norwegische Kleinstadt den Vorwurf auslöst, sie würden ihren Kindern schaden, die Goldene Palme. Reinsve spielt darin Lisbet, die Norwegerin an der Seite von Sebastian Stans Mihai. Sechs Tage später startete Backrooms, der erste Spielfilm des 20-jährigen YouTube-Filmemachers Kane Parsons, in den US-Kinos. Reinsve spielt Dr. Mary Kline, die Therapeutin, die dem Möbelhausbesitzer von Chiwetel Ejiofor in ein endloses Labyrinth leerer Räume folgt. Inzwischen hat der Film weltweit mehr als 400 Millionen Dollar eingespielt – das beste Ergebnis in der Geschichte von A24. Dieselbe Schauspielerin trägt nun im selben Sommer einen Film, der die Goldene Palme gewonnen hat, und einen Horrorhit für ein Massenpublikum – und macht aus keinem der beiden einen Starauftritt.

Abseits der Filmsets hat sie mit dem Animator Julian Nazario Vargas einen Sohn.

Der Herbst zeigt eine dritte Seite dieses Jahres. Butterfly, Itonje Søimer Guttormsens Drama über zwei entfremdete Halbschwestern, die auf einem Ferienresort auf Gran Canaria aufgewachsen sind, kam nach seiner Premiere beim Festival in Rotterdam Ende September in die norwegischen Kinos. Reinsve spielt Lily, ein ehemaliges Model. Fjord startet am 9. Oktober in den USA über Neon. Seit Mitte September dreht sie außerdem in Göteborg Mia Hansen-Løves If Love Should Die. Sie spielt Mary Wollstonecraft, die Schriftstellerin des 18. Jahrhunderts, die nach dem Verlust ihrer Stelle als Gouvernante beschloss, von ihrer Feder zu leben. Die Dreharbeiten laufen bis Mitte Dezember und führen durch fünf Länder. Die Frau, die einst in Italien eine Werkstatt als Ausweg geplant hatte, verbringt den Winter damit, eine Frau zu spielen, die sich dem Leben verweigerte, das ihr zugedacht war.